钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用较多为广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画。 钢笔画最初形态是在1000多年前的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及。如德国杰出画家丢勒的钢笔画就像他的铜版画一样严谨细腻。意大利雕塑绘画大师米开朗基罗，用钢笔作素描速写，笔随形转，简约生动。威尼斯画家提香所画的人物群像，笔意飞动，热情压笔形成阴影，充分表现了人物的形态语言和思想情感，给人以巨大的视觉冲击力。俄国画家列宾用钢笔作绘画性极强的素描，利用重叠交叉的线条画出明暗调子和光感。梵高是一位具有独特风格的画家，他的钢笔画很少用交叉的排线。他使用的线条的韵律使人联想到他油画中的笔触。不少绘画大师都是将钢笔画作为速写和搜集素材的工具。
钢笔画是1592年意大利人利玛窦到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证。后来钢笔成为大众传播工具。20世纪三、四十年代中国人的衣服的大襟或上衣的口袋上别着一支钢笔是有文化的象征，新中国成立后钢笔制造业有长足的发展。20世纪五十年代针管笔试制成功，不久很快传入我国，那时正是连环画大行其道的时候，有人索性用针管式钢笔作连环画。可见，中国的钢笔画最初最多用于连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。
二、钢笔画艺术的特点
钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略了色调、光线等型体造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软的铅笔用于打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛来用的原因之一。
三、钢笔画与设计基础的关系
随着职业艺术教育发展趋势，钢笔画的作用更加呈现，没有哪一个设计专业不需要钢笔画作为素描基本功来训练，如室内设计专业的效果图需用钢笔画。工业产品造型设计的草图、效果图，景观设计效果图，动漫(人物、场景)的设计，都离不开钢笔画的表现。如平面广告设计在制版之前的表现更是钢笔画的画面效果。
可以说设计专业的基本功，除了大明暗素描外，还应该说有钢笔画的功底，这是很多人忽略的一个问题。可以说，造型艺术与钢笔画有不解之缘，如果说造型艺术是凝固的音乐，不如说造型是座大的雕塑。雕塑属于美术毋庸置疑，从事雕塑艺术的人必须具备素描的基本功。钢笔画在各种造型（产品、人物）设计之前，你必须将设计好的外形图稿拿出来而且尽可能地让它具体真实。你的美学修养、艺术鉴赏力愈高，绘画技巧愈熟练，愈能深刻表达你的设计意图，造型也愈美。很多情况下大多都选用钢笔来画各种效果图的草图。钢笔画的细腻、流畅、高雅表现了设计师的基础水平，同时钢笔画是设计师与客户进行沟通的语言，客户的每一次要求，设计师都能用钢笔轻松的表现，使客户对设计公司有了安全感。
四、钢笔画表现技法
（一）钢笔画的表现形式
1、线描。
以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。每个人第一次执笔时都会不自觉地尝试用线交代物体的形象特征，中国的国画最为突出。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。
2、明暗调试。
由于钢笔具有不易修改的特点，它只能是加法而不是能是减法，所以运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并置一处时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。明暗对比较弱的部位可表现出局部融入环境的效果，以增强画面的空间纵深。
（二）传统的表现技法
1、点线排列法
我们所依靠的就只有利用轮廓画法的传统手法，特别是在我们希望用另一个物体来陪衬和凸显明光中的物体的地方。钢笔画是创作这种轮廓画法作品的一个特别适合的工具。虽然它不擅长于轮廓鲜明的线条写生画和不能做到像绘画那样精确，但是它的线条即便是适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成，线条的交错，来勾画色块及明暗的方法。
2、反白法（黑底法）。
在黑的纸上用白色水粉颜料勾勒，勾勒的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画者的要求较高，作画者需要具备扎实的绘画基础和对画面的整体把握能力。
3、程式化装饰性画法。
有一些画家认为，钢笔并不是特别适合画写实题材的作品，用钢笔是不可能把所画的对象身上的关系表现出来的，这些画家更倾向于用钢笔来画程式化的装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有序的点、线、面组成，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。对物像处理大块黑色调的运用使画这些素描增加了趣味性。
（三）现代钢笔画表现技法
由于设计行业的兴起，职业教育的迅速发展，只局限于传统的表现技法是远远不够用的，在设计中可尝试这几种方法。
1、钢笔淡彩。
钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式，在钢笔画的基础上施以淡彩，强调黑白关系的画面具有一定的色彩倾向，应该说明，在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要造型手段，而施以淡彩则是对画面的一种补充，也就是说用淡彩进行着色前钢笔稿应该画得相对充分准确。
2、钢笔画的拓印技法。
此技法多用于装饰画面上，将所需要的形（图案），用雕刀在材质（橡皮或萝卜等）上雕刻成所需要的纹样，蘸上墨水后，拓印在画面上，这样会出现意想不到的装饰效果。
3、钢笔线条与毛笔渲染混合法。
将墨水冲淡，调成三到四种以上的层次的黑色，装入各色瓶中，贴上标签，代号为焦、浓、重、淡，同时吸进几支钢笔中。在作画过程中，从浅到深，步步深入，完全打破了传统的黑白两极分化的画面效果，既有铅笔素描的细腻感，又有钢笔画的挺拔，还有毛笔渲染的层次厚重感。
（四）特殊作画方法：
1、像用钢笔那样用刷子。
用刷子蘸着墨水来作画是一种简单的方法，虽然严格说这不能完全算是钢笔画，但它有很多自己的优势。事实上，你要想把它们完全区分开也是不太容易的。有些画面效果，如果用钢笔来表现，会画得不均匀或造成涸墨，而用刷子则不同，刷子的毛头更软而且有韧性，不会造成这样的麻烦，它可以用于几乎任何材料的板面。
2、钢笔与刷子并用。
分叉的毛笔、枯笔：由于画这种画的毛笔或刷子绝不是完全平的，事实上刷子只是部分平的。一般来讲，纸面只要足够粗糙，每条毛笔笔道都会是这样有趣的效果，这样的笔道很有一种纹理的效果，又一种抖动、振颤的效果。它可以与钢笔配合使用，能收到奇效。
3、钢笔和铅笔。
钢笔和铅笔两部分间可能会显得缺乏和谐。这部分原因是由于铅笔线条有点闪光性，本色又是银灰色的。铅笔通常会给人以某种软塌的感觉，那么就可以揉进一些有力度的和粗旷一些的钢笔线条。
当然练习钢笔画的方法有很多种，关键要注意学习方法，要多看、多画、多练、多临摹名人钢笔画作品，加强素描基本功的训练。当画面出现杂、乱、空的画面，克服“杂、乱”的毛病，做到从整体出发。画得过程中切忌盲目用笔，随时注意控制和调整画面效果。要画好钢笔画，必须具备较高的造型能力和一定的技巧才能作这种画，然而，这并不意味着钢笔画高深莫测。学习任何一种门类的绘画，其成功的公式都是持久认真的学习态度加正确的学习方法。