一部电影带来的连锁效应|小蓝裙带来了什么效应

  影视作品的特点体现在它的方方面面。不同形式,不同风格的影视作品,它们的特点是各不相同的,像《指环王》三部曲是名副其实的特技大片系列,除了第一部特效稍微不足之外,其他两部都很优异。《指环王3》更是在第76届奥斯卡奖中获得了11个奖项。该片的外景都是在新西兰取的,特技也几乎全是由新西兰的公司做的。同时在此片拍摄之前,导演没有什么名气,加之影片里也没什么明星大腕,所以整部电影的成本造价就比较低。拍摄前,影片所有的预算只有1亿8千多万美元,这样下来平均每部只有6千多万的投资,只相当于美国一部中等规模的电影,虽说如此,但却取得巨大的票房收益。第一部上映取得的巨大成功才使得后面两部增加投资和加强特技效果。《指环王》系列的大获成功,主要原因就在于它准确把握了现代人们的心理。它几乎包含了创意性的所有非主流因素,比如怪异的发型和奇特的服饰,宏大壮观的动作场面,正义勇敢的人物形象,节奏紧凑的叙事风格,以及风靡世界的玄幻小说元素和经典的特技表演,而这些无一不深深迎合了上世纪80 年代甚至是70年代之后出生的人们的审美口味。对于这些人来而言,《指环王》系列就像是一款名牌服饰,样式新颖简洁,却又价值不菲;与之相比,在国内曾经风靡一时的“金庸”武侠剧,就像是一件淘汰的晚礼服,虽然很亮丽,但款式早已过时,其韵味也是老一代人们的旧梦。《指环王》系列的成功不仅仅在于它创造的视觉奇观,更重要的是它传达了与风行于上世纪80到90年代的科幻片不同的价值取向,而这些价值取向无疑更能得到年轻一代的认同。我们不难发现,《指环王》系列讲述的就是一个科幻的故事。科幻虽然是最为人们烂熟的题材之一,但却又是常讲常新、被世界各地的制片商使用频率最高的题材之一。就像《泰坦尼克号》《哈利波特》《蜘蛛侠》;但是也有诸多作品不免流于平庸,毕竟化腐朽为神奇的能力不是每个导演都具备的。那么《指环王》里的那个“神奇”之处在哪里?对这么一部科幻巨片进行一次理论分析,我们就会发现,这部电影中除了叙事风格的紧凑和叙事的手法的特别外,重要的是它的电脑特技的运用所代表的价值观念取向与传统的特技片颇为不同。甚至,我们可以这样认为,电脑特技中的一些非主流要素体现了近年来社会发展尤其是特技发展的积极成果,电脑特技的运用成了当今电影的潮流。
  特技在电影中往往作为一个故事的装饰,是电影风格的重要组成部分,是为更好地表现主题服务的。在前不久放映的特技版《木乃伊》当中,特技的运用可谓是大手笔。女术士(紫媛) 拼了性命,用咒语将暴君和其手下兵将全变成兵马俑封印于地下墓陵的宏大场面的制作就得益于特技。在特技下表现的是把生死置之度外和大义凛然的献身精神,而这种精神一向被认为是电影中一个英雄所必须具备的美德。当野心勃勃的军官把残暴的龙帝和兵马俑复活后,作为对把生死置之度外这种美德的回报,女术士(紫媛)在拯救众生时获得了一次用咒语唤醒在修筑长城时死去的无数冤魂的机会,并利用这次机会打败了残暴的龙帝。女术士(紫媛)因此彻底改变了自己的处境和地位,残暴昏庸的龙帝也得到了他应得的下场。从更深层次上,紫媛的故事并不仅是一个关于英雄的故事,更是一个关于“成功”的故事。紫媛的成功是一个英雄在社会中所能取得的最大成功,这种英雄的成功需要主人公通过一系列的冒险、战斗等主动行为来获得。紫媛的成功更像是一种奖赏,原因是因为她是一个女性。传统故事中的女性通常都是柔顺、被动、脆弱需要男性保护的形象,而紫媛却是自己有法力、有魔法,并用正义战胜邪恶的女人。特技使故事的画面更具美感,更具有视觉冲击力。再从《指环王》系列分析,如果说紫媛的成功是对她的“美德”的一种奖赏的话,那么弗拉多的成功则很艰难,他不像紫媛那么天生有魔法, 他的成功更多地源于个性的力量和好友的帮助。他个性中最明显的特征是他的坚强不屈,不怕困难险阻。弗拉多最初是以普通的霍比特族人的身份出现的。他的遭遇是在给自己的叔叔毕尔博庆祝生日后所引发,毕尔博厌倦了现实生活想去流浪, 就在毕尔博生日宴会结束时,毕尔博当着全村人的面借助魔戒的隐身力量消失了,不过他的把戏瞒不过博学的刚多尔夫,他找到毕尔博,毕尔博把自己的想去流浪的打算告诉了刚多尔夫,他准备把一切都留给弗拉多。刚多尔夫问他是否也包括魔戒,因为他知道只有魔戒才具有隐身的力量。毕尔博虽然不很情愿,但最终还是把魔戒留下了,见多识广的刚多尔夫见到那枚魔戒后产生了一种不祥的预感,他查阅了大量历史资料,终于认定那就是邪恶的魔戒。他把自己的发现告诉了弗拉多,惊慌失措的弗拉多要把魔戒还给刚多尔夫,刚多尔夫却说服了弗拉多,要他把魔戒先送到一个安全的地方,并安排弗拉多的伙伴山姆・甘姆齐和他一起去。约定在跃马客栈汇合……弗拉多和山姆踏上了护送魔戒的征程,不久他们又遇到了自己的朋友皮平和梅利等九位前往厄运山脉销毁至尊魔戒的艰险历程。弗拉多还有的另一个显著特征就是他的勇敢。当魔戒的阴影在逐渐笼罩着大地时,各国都忧心忡忡,于是整个中土人民都准备联合起来抵抗魔戒的复苏,然后各国的代表就选择了一个聚集地进行商议,那就是精灵王国,当各国的代表都到来时,却在怎么抵抗和销毁魔戒的问题上各执己见、争论不休,最后终于肯定了一点,那就是必须把魔戒之王送到厄运山脉的烈焰中彻底销毁,才能挽救中土人民。但是由于路途遥远,而且后面有“索伦”的追兵在追杀,使这个重任失去了人选。这时的弗拉多已经成熟了许多,强烈的责任感使他挺身而出,主动提出由他去完成这个任务,他的三个伙伴也都出来请战。各国代表深受感动,人类王国的博罗米尔、孤山的吉穆利、精灵国的莱格拉斯,还有阿拉贡等都纷纷站出来要为弗拉多保驾,刚多尔夫也提出要护送弗拉多。弗拉多是一普通霍比特族人,而对手却是一个毁灭世界的魔王,在力量和能力上相差太大了,这种正义和邪恶的冲突,就使得普通的霍比特族人弗拉多拒绝屈服,而是要机智和勇敢。弗拉多在选择去厄运山脉的时候,已把生死置之度外。而在讲述这个弗拉多冒险的故事的时候,特技为我们描绘了美妙的精灵世界,让我们体会到魔戒的强大力量,看到人性中的魔性,我们神游在魔幻世界,跟着弗拉多冒险。
  2000年全球成功发行被誉为“国际级武侠巨片”的华语电影《卧虎藏龙》,该片获得了四项“奥斯卡”大奖,但据报道其版权归属问题却相当混乱。单纯讲影片的版权归属问题是没什么意义的。但当影片的版权归属问题与影片的经济效益相联系时,这归属问题就变得极其重要。因为在全球化的大背景下,经济问题同时也是文化问题和政治问题,它们的联系日益密切。《卧虎藏龙》是全球华语电影的结晶,其投资方式、制作方式和发行方式都不是过去意义上的所谓中国电影、国产电影,它只能说是一部华语电影,在一定程度上也是一部具有地域特点的世界电影,是好莱坞电影工业国际化战略的一个分支。正是由于这种跨国生产模式决定了《指环王》的商业电影定位和本土与国际的双重市场定位。所以,《指环王》在文化上必然遵循大众商业文化的逻辑:模仿和借鉴了小说的风格,叙述线形的故事,以正义与邪恶为传奇故事,追求宏大场面的山重水复,亭台楼阁……在执行这些几乎已经世界化的娱乐产品生产程序的同时,这部电影为了完成所担负着的本土与国际的双重使命和双重献媚,一方面,它必须充分地调用一切资源来为本国观众提供娱乐服务,所以影片大量采用互文本的方式,将新西兰最豪华的特技、融合了四方的演员、最焦点的事件、最重要的大众文化、最触目惊心的万人大战都通过特技的改造融合在影片中,本土现实构成了丰富的拍摄资源;另一方面,它又努力将新西兰故事改造为一种奇观来满足国外、海外观众对于新西兰的好奇和对于新西兰弱势地位的确认和同情,于是影片中用弗拉多和山姆作为开场和收尾,分明就是对本土与海外市场的双重述求的象征。
  资金的投入,在改变文化产品的同时也改变着文化的意识形态。所以,《指环王》的跨国生产模式,不仅从好莱坞得到了资金来源、市场操作资源,而且,这些因素的注入在为电影增加了市场竞争和开发实力的同时,更重要的是对其进行了国际化包装,这一方面为正在试图国际化的中国观众的电影消费提供一种符号性的文化意义,同时也为正在对东方文化产生兴趣的中国本土以外的观众提供一种国际品味和国际形象。这样一种跨国生产模式,在中国本土电影市场上,应该说已经达到了预期的目的。虽然一方面是因为中国电影市场上严重缺乏能够带动电影消费的影片,但同时也说明了《指环王》的文化策略在经济上的成功。《指环王》为全球化时期的中国商业电影文化模式的建构提供了一个样本。
  现在,我们就可以感觉到,这样的电影模式很可能会逐渐地改变中国电影的意义和格局,事实上,随着张艺谋、李安等人的合资影片的陆续出场,中国电影的市场将成为好莱坞大片与具有好莱坞背景的电影在中国电影的市场上竞技。中国电影的血液中也将获得一种亦喜亦忧的全球化意义。如果中国电影所有的虚构故事都是在好莱坞的资金,甚至是风格的控制下,那么中国人也许就会失去电影的文化主权,好莱坞式阴影无处不在,但是在华丽外表下隐藏的究竟是怎样的问题和答案,才是所有人真正关心的问题。
  二十一世纪的中国电影在创新和生产力上应当有一个较大的发展。这里所说的创新和生产力是指一种包括周边产业在内的、具有推进和影响人们心理需求和审美的能力。这就意味着,电影将越来越多地、越来越深入地、越来越广泛地参与到中国人的精神生活和现实文化生活之中。在这种情况下,中国的印刷文化产业和电影文化产业将有可能保持一种良性的平衡。只有在这个时候,最大限度地吸收、参照和汲取一切中外文化的成果和中外电影理论研究的成果,提高中国电影文化的任务才能作为一个紧迫的问题。电影这种媒介形式和艺术形式在何种程度上标志和体现了人类文化和人类文明进步的同步性的问题,全球化是中国电影发展的重要国际背景。让人感到欣慰的是,国内的电影工作者和观众在对待全球化的问题上,已经由原来的漫无目的和盲目乐观态度,变得越来越有条理,越来越有清醒的思路了。
  总之,国内人士在对待电影全球化认识的问题上的深入和全面。有侧重的从政治方面看待全球化问题的观点,有侧重从经济方面看待全球化问题的观点,也有侧重从文化方面看待全球化问题的观点,尽管全球化可以指一切具有全球意义的或全球性的现象、活动,其中包括全世界各个地区、各个国家、各个民族在政治、经济和文化等方面的联系、活动和影响的全球性状态,同时也包括全世界各个地区、各个国家、各个民族在政治、经济和文化等方面从分割到联系,从活动影响的地域性、特殊性到全球性、普遍性的过程。
  
  参考文献:
  [1]李杰,王骏著.影视画面分析学[M].北京:国防工业出版社.2008.
  [2]郑亚玲,胡滨著.外国电影史[M].北京:中国广播电视出版社.2006.
  
  (作者简介:王宇,湖北省武汉大学印刷与包装系、动画设计专业。
  袁学群,湖北省武汉大学艺术学系、戏剧影视文学专业。)