舞蹈表演领域中，演员是舞蹈美的直接创造者。舞蹈者在舞台上所展示的审美价值直接取决于演员本身的总体素质，舞蹈表演的完美境界远非“头脑简单，四肢发达”者所能企及。 在舞蹈演员的总体素质中起决定性因素的是演员本人的专业素养、道德素养、文化素养和生活素养。
一、专业素养
有一个具有丰富舞蹈表达能力的身体，掌握高超的舞蹈技巧能力和具有速度、节奏、造型的控制能力，是舞蹈演员的基本条件，但仅限于此是远远不够的。作为职业舞蹈演员，其专业素养的更重要方面在于其表演意识的强弱。
表演意识指一个演员在进行表演活动时对其表演范畴意会和认识的能动程度。它是感觉和思维等各种心理过程的总和，即展示着演员对其表演范畴的认识水准，又作用于演员对客观表演范畴的再认识。构成舞蹈演员的表演意识主要有三个方面，即丰富的艺术想象力、准确的传情达意和善于把握观众的心理。
丰富的艺术想象力。想象是舞蹈艺术魅力的源泉，舞蹈艺术的形成、升华和完善几乎都打着想象的烙印。可以毫不夸张地说，没有人类的想象，舞蹈艺术的形成和发展也就无从谈起。舞蹈与其他表演艺术一样，同属于较高层次的形象思维的范畴。而任何形象思维的完成都必须通过人们较高级较复杂的心理过程。作为表演艺术，认识的目的完全在于想象，而想象的目的又在于促使人们更高层次的认识。舞蹈艺术离不开想象，而想象正是舞蹈艺术最有光彩之处。
我们谈论舞蹈演员的表演意识，其首要的任务就是要增强舞蹈演员想象力。舞蹈演员的想象起着承上启下的重要作用，他既要展示编导者的心理过程，又要根据自己的想象、认识，创造出感人的舞蹈艺术形象，只有这样，他才能出色地担负起启迪观众进行再想象的重任。
准确的传情达意，就是说要用情感去支配动作。“动之以情，动之有情”，这在中国传统舞蹈里是十分讲究的。罗月称“艺术就是感情”。作为“长于传情，善于达意”的舞蹈艺术，必须要把情的展示列入核心地位。从这个意义上说，“手到、眼到、情到”。舞蹈是建立在情感基础上的动的形体表演艺术，任何形体的动，离开了情感的支配，即便技术性再高，终究不能称其为艺术。同样，任何感情的内涵都必须通过具体的动作来展现。人为地把情感的展现同具体的动作隔裂开来的做法，从理论上是站不住脚的，实践中也是不可取的。
善于把握观众心理。任何艺术表演的成功都是演员同观众共同努力完成的。这是由表演艺术特殊的形式和规律决定的，因为任何表演艺术的进程都必须经过先有直观的形象、再有感观的联想、最后上升到思维的想象这样三个步骤。在剧场特定的环境里，演员和观众的关系实际上是一种辩证的关系，二者即是对立的又是统一的。演员力求演好戏，观众希望看好戏，双方的愿望和心理是共同的。演得像与不像，看得动情不动情？台上是否有戏，台下是否入戏？其关键在于双方能否产生情的交流和情的共鸣。只要演员满怀对广大观众的热爱之情、对表演艺术执着的追求之情和对表演效果的自觉明察之情，在处理同观众的辩证关系时才会占据主动，观众对演员所塑造的艺术形象才视为可信，我们追求的情的交流、情的共鸣与升华才能得以实现。
二、道德素养
敬业精神与职业道德是舞蹈演员基本素养的重要方面。敬业精神可以说是一个演员在事业上能够获得成功的主要保证。因为它是来自演员对自己所从事的事业的执着的热爱。著名的戏曲表演艺术家盖叫天先生，扮演的武松出神入化，被人们称之为“活武松”。在一次演出中，他从三张桌子上翻下来时小腿骨折，为了不损害他所扮演的武松这样一个英雄人物的形象，他硬是忍着疼痛站在那里，直到大幕落了下来，他才跌倒在地上。在以后的治疗过程中，当他知道腿骨没有接对，这样下去可能以后不能再当演员的情况之后，他毫不犹豫地忍痛把已经接上的腿骨拉开，要求医生重新给他接上。盖叫天先生在艺术上之所以能够取得那样辉煌的成就，和他的敬业精神是有着十分密切的联系的。演员的敬业精神可以使人具有一种不怕苦累、勇于攀登的毅力。
一个具有职业道德的舞蹈演员应该自觉地遵守创作集体所规定的纪律，尊重别人，相互帮助，相互学习，不屑于沽名钓誉。要培养自己作为演员所应具备的职业道德，关键是要像斯坦尼斯拉夫斯基所说的那样，要“爱自己心中的艺术，而不要爱艺术中的自己”。如果一个只爱艺术中的自己的演员，为的只是金钱，争的只是自己的名誉和地位，根本不懂的尊重艺术，尊重别人，那他是不会受到别人的尊重的，结果只会是自己毁了自己。
三、文化素养
舞蹈演员所创造的人物形象应该是具有审美价值的人物形象，应该能够给观众以美的享受，这首先就要求演员本身具有对于美的鉴赏能力和能够创造出美的专业技巧。文化、艺术修养的深浅往往决定着一个演员审美情趣的高低。一方面，文化、艺术上的修养会使演员具有深刻敏锐的总体艺术感觉；另一方面，在人物形象的创造中，往往也会需要这些方面的修养。这就要求演员对于艺术所包括的各个领域都应该有一定的修养。周恩来总理生前希望演员提高文化、艺术修养，琴棋书画都应该懂一点。我国许多著名的表演艺术家在这方面都是堪称楷模的。他们都可以说是多才多艺，在文化、艺术修养上都很有功底，这使他们的表演给人以一种脱俗之感。使人们感到他们不是演员，而是表演艺术家。反观一些演员，由于文化、艺术修养的贫乏，艺术趣味低下，其创造的人物俗不可耐，惨不忍睹。因此，作为一个演员，应该自觉地提高自己的文化、艺术修养，从而提升自己的审美情趣及艺术感觉。因为这是与演员的创作有密切联系，决不可以忽视的十分重要的事情。
文化、艺术修养的提高，是要靠演员长期刻苦的学习才能够获得的。最基本的文化、艺术修养的积累，应该是演员日常的不可间断的学习内容。
四、生活素质
生活是艺术的源泉，这是一个真理。古往今来，无数伟大的艺术家的成功，首先都是由于他们的艺术来自生活，是生活给了他们的艺术作品以真正的生命。今天，有的人把强调深入观察、体验、分析、研究生活当成是老生常谈，不予重视，甚至认为没有生活照样可以进行创作。对于这样的艺术，观众当然是既不相信，也不买账。这样的剧作者和演员，也必然由于无视生活而受到观众的无视，由于和艺术创作源于生活的道理背道而驰而无法取得成功。这就要求演员要热爱生活，随时随地地留心去观察生活，向生活学习，向社会学习，真正认识到丰富多彩的现实生活是包括演员在内的艺术家取之不尽、用之不竭的创作源泉，只有生活才能浇灌你的艺术之树长青。
当我们谈到舞蹈演员的生活素养时，演员本人的人生经历就是一个十分重要的方面。这种人生的经历往往自觉或不自觉地在演员身上打上了烙印，使一个演员具有某种特有的气质。更深一层地去看，人生的经历中更包含着演员本人亲身经历过的种种生活体验。这种亲身经历过的生活体验对于演员的创作来说尤为重要。它可以说是演员的一份十分宝贵的财富。因此，要不断地去向生活学习。这种学习，对于演员来说主要是去研究社会、研究人。社会的纷繁变化，人的千姿百态，都应该是演员观察、了解、分析、研究的对象。这种在观察、了解、分析、研究后所积累下来的东西，都将成为演员的生活素养的最主要的部分。
一个舞蹈演员要想成为一个真正的表演艺术家，而不只是闪烁一时的明星，或者仅仅是一闪即逝的流星，那就应该不断地提高自己的总体素质，勤奋学习，刻苦锻炼，丰富自己的生活素养，提高自己的思想修养与精神境界，增强自身的文化、艺术修养和不断地磨练提高自己的专业技巧，只有这样，才有可能创造出真正的真、善、美和谐统一的具有价值的舞台人物形象。他才有可能真正地征服观众，使观众获得真正的艺术上的享受。而这样的舞蹈演员也将会在不断地磨练中成长为一个真正的表演艺术家。
（作者单位：甘南州玛曲县藏族歌舞团）