关键词情侣服饰形式语言美感 情侣服饰则是服饰庞大分支下极具特色的一支，是社会发展、人们思想观念变化的产物。它的消费群体并不只限于未婚的青年男女，也包括时尚、注重生活品质的已婚一族。具体指风格匹配的男女服装和相应的服饰配件。服饰被喻为“无声的语言”，而情侣服饰也可视为绝佳的传情达意的“爱语”。它是通过合理的、巧妙的设计，运用体现艺术美的手段和法则去营造恋人间才有的意境，烘托暧昧的气氛，彰显个性。
一、情侣服饰各个时代之特色 20世纪50年代，战争结束了，人们慢慢对服装有了高要求，女性渴望穿得具有古典、优雅的风貌。男人们要求服饰潇洒、花俏。进入60年代，广告和媒体最醒目的词汇是“年轻”。宽松牛仔裙和衬衫裙、衬衫、长马甲和无领无袖连衣裙很流行。到了70年代不论男女都留起了长发，穿上了最时髦的长及脚踝的宽松袍子，吉赛尔、波西米亚，朋克皮衣重型机车的大肆流行，都让恋爱变得有些招摇有些酷。80年代，人们明显远离朋克破烂装的趋势，而趋向于更加整洁、更加富有创意。90年代，情侣之间开始明朗的模仿穿衣风格，恋爱自由化，无一不表现出男女之间力求在生活中的每一个细节达到一致。21世纪真正意义上的情侣装诞生，在面料，工艺，款式，色彩上做足了功夫。强调设计感和风格多样化，个性化的搭配和穿着方式。
二、情侣服饰的形式语言 服装设计师们在创造服饰美的活动中，不仅要熟悉各种形式要素的特性，并能根据各种形式要素的“性格”而因材施用，对各种形式要素之间的构成关系不断探索和研究，从而总结出各种形式要素的构成规律，这些规律称为形式美法则。
1、比例 设计服装时从比例的角度出发，使服装比例更加符合人体视觉比例的美化。一套完美的情侣服饰首先必须体现恰当的比例关系。具体指衣服的比例要与人体的比例匹配。比如腰身短，臀围线较高的女性，在制作紧身衣裙时，可适当将腰节线下移一些，用来修正上下半身的比例。另外衣服本身的造型比例也必须合理，构成情侣装的男女服装造型要素，比如分割线的设置，服装的长度，领型的设计，口袋的位置比例等都要经过细心的考虑与设计，才能确保穿着后的良好效果。最后配饰与人体及服装的比例的把握不容忽视。诸如首饰、包、帽、巾之类的配件的大小及图案大小都应与穿着者形成良好的比例关系。
2、对称与平衡 对称是以轴为中心，两边的因素在量与形上的差异面几乎为零，犹如镜面的反射效果。平衡则是轴两边的因素虽然在量与形上存在差异面，但视觉效果却为“体量”相当。在情侣服饰设计中，款式上的对称形式较为常见，表现在单独的男女装左右或上下对称，也包括通过对色彩和面料多样化处理来达到视觉平衡效果的情况，相比前者更具有活泼，动感，跳跃的感觉。
3、节奏 节奏是一定单位的形，有规律地重复出现而产生的。在视觉造型艺术中，节奏主要通过点排列，线条的流动与转折，结构要素排列的疏密关系，色块质感的相拼，光影明暗的体现等因素，反复重叠或重复体现出来的。比如头戴同款式浅色系帽子，身着情侣装，腰间再饰同色系风格的腰带，穿相似或同款鞋的情侣形象，能让欣赏者在视觉上产生上下和左右移动与停顿的节奏感。产生与之对应的生理感受与感情活动。
4、和谐与整体性 服装的和谐常表现在服饰造型要素的相对统一。在色彩的运用上，邻近色、对比色、互补色的搭配穿插，质感相近或相同的面料合理巧妙的组合，相同工艺的应用，服装造型上的相同与相近，均能达到和谐之美。情侣服饰重在和谐，“你中有我”、“我中有你”，能将表现不同性别的服饰寓于和谐之中，更强化了情侣服饰要表达的感情色彩。
整体性要求可视的艺术形象以及各形象之间的关系能在瞬间使欣赏者从本质上快速把握。包括服装与配饰的搭配体现整体性；
衣饰与特定相貌的穿着者所组成的整体性；
着装状态与穿着环境的整体性；
服装主题与社会文化思潮及流行的整体性等。当然，整体性都必须通过多样及变化来最终体现，而不是机械的拷贝。情侣服饰设计的关键点也在于体现和谐与整体性。
三、 结语 情侣服饰紧随流行，用时尚的语言，多变的风格，个性的搭配法则，创意的设计，让所有人真切感受到恋人间美好、甜蜜的感觉，并唤起受众对爱情的珍贵回忆或者美好憧憬，产生身心的愉悦感。无论将来它的形式如何变化，只要细细品味细节，都能体会那种美的“语言”。