这是一幅雷诺阿的画。《裸露的模特儿》。时间在1916年。那时，安蝶应该还在雷诺阿身边。她是画家晚年的模特儿。应该说是模特儿之一。或者，画家身边曾经有过无数个安蝶。年轻的女子。肌肤吹弹可破。身材丰腴。像一颗星星在庄园里发光。
画中人是一个女人。想像她是安蝶。这是油画。尺寸55cm×46cm。画中女人硕大。占据了画面中心。一只乳房露着。左边的乳房。左手臂也露着。侧坐在画家面前。她有着褐红色的头发。挽起来。黑色的眼珠。脸形圆润。她专注于模特儿的工作中。心无旁鹜。或许还有点紧张。或者那瞬间什么也没想。
那时，雷诺阿的风湿病已经很严重了。他消瘦。影片中的演员则虚胖。他用绷带将手中的画笔固定。他长年坐在轮椅里。
让·雷诺阿回来了。他参战，右腿瘸了。他那时开始接触电影。他日后成为了著名导演。法兰西诗意现实主义大师。而此时，他是个瘦弱忧郁的青年。从疗养院返回家中。他遇见了安蝶。
画中女人背景模糊。充斥着大量土黄和蓝灰的线条。像一块中国画里的假山岩石。与女人左手小臂上覆盖的衣物相得益彰。女人穿着洋红的半身裙。腰肢肥大。她身体左边的手臂和乳房肥润而张扬。女人毫不在意。她丝毫没有难为情的意思。也许，她是个现代而开放的女子。
如果说整部电影像一幅画。那一定是雷诺阿早年的一幅。一幅写生。又一幅写生。也许还有莫奈睡莲的陪伴。草地。女人。阳光。小溪。孩子。虫鸣。裸女们像一群夏娃，享受着伊甸园的宁静。雷诺阿是唯一的亚当。老去的亚当。电影悄然讲述着一部新兴的《圣经》。
又或者是这样一幅画。《睡觉的裸女》。或许这也是安蝶。她半靠在沙发旁。闭着眼，已经进入半睡眠状态。她的脸红润，嘴唇鲜艳。身体依然肥硕。乳房小巧而挺拔，双腿粗壮，弯曲着。浑身透着光泽和开朗。她坐在画家面前，仿佛刚和闺蜜聊完心事，觉得累了。
电影讲述了画家雷诺阿晚年的一段故事。雷诺阿由米歇尔·布盖饰演。由此我们看到了一个身材魁梧的雷诺阿。真实的雷诺阿脸庞深陷。消瘦。目光炯炯。甚至有些忧郁。他只画美好温暖的画作。他画女人。儿童。女人们大多身材健美。她们从不减肥。但看起来那么优雅和真实。像一粒又一粒饱满性感的野葡萄。
电影里，画家的性格并不明朗。我们无法从电影里获知雷诺阿的个性。他表情平静地说着台词。白胡子和帽子遮住了他一半的脸。他好像读过《四书》《五经》。中庸而平衡。
有时，模特儿安蝶也会穿上衣服，发髻戴上一朵鲜花。画面以黄色为主调，暖洋洋地，女人像一只毛皮耐看又乖巧的猫。她的身后是一束插在花瓶里的花。花儿好像是玫瑰和茉莉。开得恣意盎然。大团大团，衬得女人更美了。
安蝶是晚年雷诺阿喜欢的一个女子。她性格开朗奔放。面容姣好。金色的微卷的长发。身材圆润。她是雷诺阿绘画的重要灵感。更为传奇的是，她与让·雷诺阿相爱了。父子俩爱上了安蝶。电影着重刻画了安蝶与让的爱情。而画家对于安蝶来说，只是一个工作罢了。
安蝶由克丽丝塔·泰瑞特饰演。她是新人。1991年出生。如果更小一点，她就又是一个洛丽塔。可惜她年纪尴尬。貌似成人又未成熟。演技平平。这样的安蝶仿佛魅力欠佳。
应该说，雷诺阿的绘画就是一部安蝶进化史。那些画中的女人，就是无数个不同的安蝶。她们成就了画家，她们用她们的裸体书写了大师的诞生。那些漂亮的，不漂亮的，黑头发的，黄头发的，腼腆的，俏皮的，那些少女，那些处子之身。她们美丽，最后成为永不老去的情人，在观赏者面前搔首弄姿，俨然一位风情而老练的交际花。
电影是耐看的。那些清晨，那些微风，那些光斑，那些气息，那些草香，在你周身弥漫开来，电影俨然成为了雷诺阿作品的诠释者。于是，这部电影不仅仅讲述了一个故事，也是一场优雅迷人的雷诺阿绘画立体化的艺术实验。我们走近了雷诺阿，也走进了他的艺术世界。那是一位绘画老人与一个纯真少女绘制的伊甸园。当他们面对面，那光景就是一幅画。犹如天使酿蜜。
少女的安蝶。短发的安蝶。戴帽子的安蝶。穿绿色长裙的安蝶。她们走来又慢慢消失。画家画尽了他一生遇见的女人。她们像一群五彩斑斓的蝴蝶，舞蹈在这个世界的每一个角落，直到今天。直到这个世界不再存在一双眼睛。